剪纸动画片是将剪纸艺术运用到美术片设计制作的美术片类型。

剪纸动画又称剪纸片，是在借鉴皮影戏和民间剪纸等传统艺术的基础上发展起来的一种美术电影样式。它以平面雕镂艺术作为人物造型的主要表现手段，吸取皮影戏装配关节以操纵人物动作的经验，制成平面关节的纸偶。环境空间则由绘制的纸片及贴在玻璃上的前后景构成，玻璃板之间相隔一定的距离以便分层布光。拍摄时，将纸偶平放在玻璃板上逐格拍摄。

1958年万古蟾导演了中国第一部剪纸动画片《猪八戒吃西瓜》，影片色彩明快，造型具有民间剪纸风格，不仅使观众耳目一新，还为中国美术影片增添了一个新片种。

制作剪纸动画的造型以及背景之前，应在设计完成后画出造型比例图以及规定出每个镜头中场景和道具的层次、规格，作出精确的背景设计稿。

剪纸片的造型设计以侧面像为主，同时按照需要制作人物的正面、半侧面标准造型。根据剧情需要可能会制作几套不同大小的造型以适应不同景别的拍摄。造型完成后，根据剪纸人物造型画稿、动态画稿，按人物特点进行关节解剖，再使用人物各部位所需的彩色纸张进行绘制，镂刻，剪形，最后用关节钉或关节胶按解剖图装配连接，成为活动自如的纸偶。剪纸动画的关节比较，便于把握：简单的剪纸动画只需在纸上绘制出角色，再按照需要关节处把它剪开，最后依次把各部分连缀起来，使各关节彼此相连又能活动自如即可。视角色动作拍摄的需要，同样可以把关节制作的复杂，这样可以使角色做出更多的动作，达到更好的视觉效果。

剪纸片的背景是用画纸通过绘画、剪形、雕镂、刻划等方式制作的，也可以使用细纤维纸张制作纸偶以及背景，拉出绒毛状边缘，用以模仿水墨画的效果。完成背景的刻划工作后，在将其贴在玻璃板上就可以使用了。

国外剪纸动画《三个发明家》

剧情简介：很久很久以前，在一幢华丽宏伟的大房子里，生活着三个发明家，他们是一家人，丈夫、妻子以及年幼的女儿都具有发明天赋，他们每天致力于创造出可以改善人们生活的机械。丈夫发明出随风而行的热气球，妻子创造出精巧实用的纺织机，女儿制造了各种各样可爱有趣的玩具。然而他们的发明不仅没有实现各自的价值，还遭到当地人的憎恨与猜忌。人们认为他们违背了神的意志，并将为此受到天谴。三个发明家不甘示弱，决定向这群愚昧的人们展现自己最伟大的发明……

1、水墨

将传统的中国水墨画引入到动画制作中，那种虚虚实实的意境和轻灵优雅的画面使动画片的艺术格调有了重大的突破。1960年，上海美影厂拍了一部称作“水墨动画片断”的短片，作为实验。

同年，第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》诞生，其中的小动物造型取自齐白石笔下。该片一上映便轰动全世界。

由于要分层渲染着色，制作工艺非常复杂，一部短片所耗费大量时间和人力是惊人的。美影厂对水墨片投入巨大，制作班底也是异常雄厚，除了特伟、钱家骏这样的老一辈动画大师，就连国画名家李可染、程十发也曾参与艺术指导。正是因为这样不惜工本的艺术追求，中国水墨动画在国际上博得了交口称赞，没有任何一个国家敢于同中国人的耐心竞争，日本动画界甚至称之为“奇迹”。可是也正因为艺术价值同商业价值的脱离，也使得水墨动画面临着无以为继的尴尬。

水墨动画处于非常尴尬的境地，由于其制作过程繁琐又消耗时间，但并不是人们所理解的动画作业都在宣纸上完成。难怪已初步掌握水墨动画拍摄技巧的日本人回国后都不想轻易尝试，对一切讲究时效的西方卡通电影工作者来说，他们也不会花那么多时间在每一张画面上分解、描线、分层著色并且在摄影台上一而再、再而三的重复固定和拍摄。

2、油画

蒙娜丽莎走下楼梯，1993年奥斯卡最佳动画短片：

大量名画家作品，而这些作品间以不断叠加和覆盖的笔画过渡形成了一个富有节奏的动态画廊。连接过程中的色彩和形态变化渲染，得益于制作人对油画绘画技巧和经典作品的熟悉。但片中不少黑屏的间隔，使片子的连贯性打了折扣，或许这也是无CG时代作画的局限。

梵高：《星月夜》、、《梵高自画像》

高更：《高更自画像》、《你何时出嫁》、《游魂》

蒙克：《青春期》（《夜》）、《呐喊》

马蒂斯：《带绿色条纹的马蒂斯夫人像》、《马蒂斯自画像》

弗拉曼克：《刁着烟斗的人》

马蒂斯：《马蒂斯自画像》

苏丁

凯尔希纳：《凯尔希纳自画像》

席勒：《席勒自画像》、《席勒自画像》、《席勒自画像》

毕加索 ：《毕加索自画像》、《毕加索自画像》、《格特鲁德·斯坦画像》、《女人和梨》、《哭泣的女人》、《坐在安乐椅中的女人》

莱热：《裸露,红色背景》

夏加尔：《我与村庄》

富丽达

雷尼玛格丽特：《谬误之镜》、《集体创造》、《强暴》

胡安米罗：《男人和女人前面的一堆屎》、

保罗克利 ：《SENECIO》

库宁：《女人I》

培根：《保罗二世》(1951)

委拉斯凯兹：教皇英诺森十世像

培根：《培根自画像》

罗伊·利希滕斯坦：《枪》

安迪沃霍尔：《金色的玛丽莲梦露》

罗伊·利希滕斯坦：《戴花帽的女子》

卢西安·弗洛伊德：《自画像》

没有影子的人：2004年，第57届戛纳电影节最佳短片

剧情：男人找遍阿拉伯、中国等国家，一无所获，后来，他来到某个地方，那里的人们正在表演传统的皮影戏，没有影子的男人重新找到自己的位置。

影子是每个人最不能丢弃的忠实伙伴，本动画片里自卑的男人却用它同魔术师交换了财富和幸福，有了舒适的房子、车子和美丽的妻子，可是失去影子后，妻子离开了他，他并没真正得到幸福，也仍不是一个自信的人。意识到没有影子的自己并不快乐并不完整之后，他放弃了从魔术师那里换来的一切，开始在全世界找寻自己的影子。

3、人偶动画

指由黏土偶、木偶或混合材料的角色来演出的动画，这种动画通常是用定格动画方式拍摄出来的。

大陆的木偶片早期受东欧国家影响，凡是苏联有最新出品的木偶片，必定在美术电影制片厂多次放映作为工作参考用，连动画系的学生也不止一次的从电影厂借调捷克木偶片《皇帝和夜莺》、《仲夏夜之梦》观摩学习。著名的木偶片导演靳夕，曾经在50年代远赴捷克向木偶片大师特伦卡（也译作德恩卡）学习，他在1963年拍摄的《孔雀公主》长达80分钟，走的就是特伦卡的抒情路线。其中一长段孔雀公主南麻喏娜在刑场上向众乡亲依依惜别的舞蹈，细腻动人，足以代表中国木偶片的水准。拍木偶片的木偶脚底下，都一律用脚钉固定，塑料制作的四肢用银丝贯穿，银丝甚至贯穿到五指，使特写镜头中的手指伸展自如。也有木偶不用银丝，而在手腕、手肘、膝盖等处装置灵活的关节，也适合逐格拍摄。为了不同的表情，只能用「换头术」了。

定格动画(stop-motion animation)正如它的名称所述，是通过逐格地拍摄对象然后使之联系放映，从而产生仿佛活了一般的人物或你能想象到的任何奇异角色。通常的定格动画一般都是由黏土偶、木偶或混合材料的角色来演出的。这种动画形式的历史和传统意义上的手绘动画(cel animation)历史一样长，甚至还可能更古老。

数字特效普及前，很多电影的特技镜头都是使用逐格方式拍摄制作的。也有很多动画片其实都是定格动画，定格动画以其独特的风格和样式长期地存在于我们的事业中。由于传统定格动画多为胶片逐格拍摄，成本和制作难度对普通人来说难以想象，但是随着数字技术的进步，DC和DV大量普及，家中的PC用来做后期也没问题。